Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

hi

СТИ. Самоубийца. Битва жизни. Шествие

Я впервые в этом театре, и как обычно со мной бывает, если в репертуаре есть несколько заинтересовавших спектаклей – смотрю подряд (при наличии подходящих дат и билетов). Театр очень приятный. И спектакль тут идет не только в зале, но и в фойе. Настроение разными действиями задают все время: до спектакля, в антракте и даже после окончания, пока вы спешите в гардероб (пока так было на всех спектаклях, на которых я была, где-то меньше, где-то больше). Не буду раскрывать интригу, в отличие от СМИ, которые описывают всё уж слишком подробно (хорошо, что я не читала до просмотра и вам не советую).

Самоубийца
На сцене разнообразные старые двери в два этажа, за которыми скрываются то соседи по коммуналке, а то и по стране. Слова и действия главного героя наталкивают его жену на мысли о том, что он хочет покончить с собой, и попытка его отговорить сыграла злую шутку – зародила в его голове мысль, которой там и в помине не было. Сначала намерения его не очень серьезны, но разные слои общества подталкивают героя к этому действию. Только чтобы непременно в предсмертной записке он указал причиной их интересы. Готов ли главный герой умереть за чью-либо идею? Или за свою? В спектакле рука об руку идут комедия, злободневная сатира и история маленького человека.
Из минусов - финальный диалог главного героя показался немного неуместным (пафосным и затянутым, хотя до этого спектакль был скорее динамичен и все мысли высказывались более короткими формами). Достаточно было бы первых нескольких предложений, в них как раз была основная мысль, как мне кажется.

Битва жизни
Рождественскую повесть Диккенса показывают через репетиционную читку. Поэтому помимо основного действия романа, актеры еще играют актеров, которые, то забыли выйти на сцену, то только из прочитанного чуть ли не по слогам текста узнают, что произошло с их героем. Спектакль от этого, как мне кажется, только выиграл. Интересно, как на протяжении спектакля растаскивают первоначальные декорации. Опять немного нравоучительно-восторженный, немного затянутый диалог в конце, но, в целом, очень приятный спектакль.

Шествие
Поэму и еще несколько стихотворений И.Бродского актеры читают и играют в гардеробе, фойе первого этажа, фойе второго этажа, на лестнице - везде, кроме зрительного зала.

«Вот шествие по улицам идет,
И кое-кто в полголоса поет,
А кое-кто поглядывает вверх,
А кое-кто поругивает век,
Как, например, усталый человек…»
Шествие актеров, шествие зрителей. Отличный текст (а ведь Бродский написал его в 21 год) - это самое сильное в этой постановке. Задумки режиссёра с перемещением интересны, но, кажется, не настолько важны, хотя с ними, наверное, лучше. И камернее, потому что количество зрителей, конечно, сильно ограничено.
«Шаги моих прохожих замело. Стучит машинка. Шествие прошло».
hi

культурное: музыка, картины и куклы

Ваня. Karlsson Haus
Это кукольный спектакль для взрослых(?). Со знаком вопроса, потому что видела в отзывах, что ходят и с детьми. Правда жизни по одной из традиционных сказочных тем. Любопытно поставлено, интересные / неожиданные находки (хотя я на кукольных спектаклях если и была, то в детстве и не помню, и еще во Вьетнаме, так что не знаю, какие тенденции в этой области). Отзывы очень положительные. А мне как-то неплохо, но вообще не зацепило.

-------
В клубе Алексея Козлова отличный вид на Маросейку. А Большой джазовый оркестр сыграл просто шикарную программу. Они хоть и достаточно частые гости танцевальных вечеринок, но там обычно фокус смещается больше на танцы, а тут хоть и был танцпол и обещали, что места хватит для всех, но будем откровенны, его было катастрофически мало, особенно для быстрых темпов (которые в репертуаре БДО занимают не меньше половины), поэтому получилось послушать не отвлекаясь больше, чем обычно.
Заодно впервые получала скидку по танцевальным туфлям (хоть предъявить их в итоге не попросили). Здорово, что БДО и о скидке и о месте для танцев договорились.

-------
Сходила специально на выставку Мунка и почти случайно на Репина. На обеих было много портретов, что далеко от того, что я люблю. Тем не менее удовольствие огромное. Особенно от Мунка. Так точно передавать эмоции теми средствами, которые он использовал, это что-то потрясающее. Через экран так не цепляет. Пейзажи тоже очень хороши, жаль, что их мало. У Репина отличная техника, детализация и прочее, но совсем не мое (что не умаляет образовательной цели посещения, всё-таки не зря же говорят, что в искусстве важна "насмотренность").
hi

Человек-подушка. Выбор. Все мои сыновья.

Человек-подушка. МХТ им. Чехова 9 лет спустя
Захотелось пересмотреть и сравнить впечатления. Я редко пересматриваю спектакли (пока). Любопытный опыт. Тогда это был один из самых современных и сильных спектаклей, которые я смотрела. За эти 9 лет я насмотрелась много странного и нестандартного. Поэтому было интересно пересмотреть именно этот спектакль. Декорации и общая цветовая гамма изменились. Взрослый состав остался прежним, а дети, что логично, новые.

Конечно, уже нет такого эффекта, как был в первый раз, но всё-таки спектакль до сих пор хорош и устаревшим не выглядит. Наверное, по сравнению с тем, что и как сейчас ставят в Гоголь-центре, эту постановку можно назвать чуть ли не классическим театром.

I’m not running (Выбор). TheatreHD
David Hare пишет на актуальные темы и тем хорош. Он часто берет заметную в обществе проблему и показывает ее на сцене через частную проблему двух людей. Таким образом, зритель вовлекается (и сопереживает) личной истории, но легко может экстраполировать ее на общество в целом.

В этом спектакле тем несколько, начиная с немного далекой для меня темы правящих партий в Англии (уверена, что для тех, кто больше с ней знаком, тут был еще один пласт информации). А вот темы про равные права в современном обществе, узнаваемые политические приемы, социальные вопросы вполне актуальны для разных стран. Очень точно показано, как человеку пытаются не дать что-то сделать под благовидными и не очень предлогами или вообще под лозунгами заботы о нем.

На спектаклях Hare у меня возникает всегда одна и та же проблема: пьесы содержат настолько концентрированные диалоги, что начинаешь бояться отвлечься на что-либо и пропустить что-то важное. А отвлечься часто хочется на собственные мысли: подольше подумать над тем, чтобы было сказано только что со сцены, к сожалению, приходится это отложить на конец спектакля. А после спектакля хочется еще раз перечитать текст, а найти его не всегда получается. Хоть второй раз на спектакль иди.

All my sons (Все мои сыновья). TheatreHD
Война позади, но в небольшом городе о ней всё еще помнят. Кто-то потерял на ней сына, кто-то жениха, а чей-то отец сидит в тюрьме по обвинению в измене родине. Но все стараются жить дальше, пока разговоры о помолвке брата погибшего с бывшей невестой погибшего не вытягивают наружу секреты, которые удачно удавалось прятать несколько лет. И вот ко второму акту перед нами уже полноценная трагедия. Люди, которые несколько лет боялись сами себе признаться в том, что возможно знают страшную правду, но хотят верить в тех, кого любят, больше не могут позволить себе такой роскоши. При этом пьеса показывает не только абстрактную трагедию двух семей, но и напоминает вопросы, с которыми может столкнуться любой человек и если ответ на них из уютного кресла кинотеатра однозначный, то могу допустить, что при определенном стечение обстоятельств всё уже не так просто.

Но такого эффекта не было просто от прочтения пьесы. Тут обязательно надо отдать должное отличному подбору и не менее отличной игре актеров, которая к концу достигает такого невероятного накала, что это чувствовалось даже через экран.
hi

культурные фрагменты

«Конечно, они, как все взрослые люди, никогда не дарили друг другу подарков на Рождество». Тополь берлинский. Анне Б. Рагде. Очень грустное тут «конечно».

-------
У британцев есть небольшой сериал по мотивам произведений Диккенса (Dickensian). Сплели героев из разных книг в одном фильме. Не знаю, сколько планировалось сезонов, но вышел только один и во многих случаях это скорее приквел к оригинальным произведениям. Наверное, для тех, кто хорошо знаком со всеми романами Диккенса тут было много интересных моментов, но это не я, поэтому наверняка упустила кучу авторских идей. Любопытным оказался финал. Получилось так, что у всех бедных героев дела наладились (насколько это возможно, т.е. они не разбогатели, но хотя бы не попали в тюрьму и т.п., т.е. справились со своими бедами), а вот у всех богатых наоборот, всё сломалось и дела не очень.

-------
В «Гоголь-центре» я была в год его открытия после смены руководства (очень радовалась тогда, что у Серебренникова теперь свой театр и будет больше постановок). Тогда там были такие проблемы с вентиляцией, что я решила подождать, пока их решат: в зале было ужасно (особенно 3 часа без антракта). «Подушки» в Амфитеатре тоже были ужасны (это мог придумать только человек, искренне ненавидящий людей, говорю это как человек, у которого со спиной проблем нет, и я могу без спинки с прямой спиной три часа просидеть легко). Но если об этом знать, то подушек хотя бы можно избежать и брать только билеты в партер.

5 лет я туда не ходила. И в этом году решила, что ну пора уже, наверное, всё наладилось. Вентиляцию починили. И кажется, это был единственный положительный момент в организации пространства и театра (спектакль не берем). При вполне приличной стоимости билетов на любой спектакль, стулья в партере ужасны (самый дешевый пластик, прогибающийся даже под 50 кг веса, молчу про больше) ни на одной малой сцене других театров, где стоят похожие по типу стулья, я не встречала, пластиковые. Подъем тоже маленький, сидеть лучше только в первых рядах. «Подушки» всё еще живы (а я надеялась, что это временный вариант), а значит на более дешевые билеты рассчитывать не стоит. Думала, вдруг это одна я такая не хипстер и люблю комфорт, но нет, в очереди в гардероб молодежь рядом обсуждала, что подушки – это полный пи***ц (цитата).

Я всё понимаю про бюджеты и прочие проблемы. А также про желание быть модными, делать современный театр, сломать стандартные представления о театре и прочую чушь, но каким бы крутыми и современными не были постановки, люди всё также любят удобно сидеть (я уж не говорю, что у некоторых бывают проблемы со здоровьем) и это основное, что они делают в театре, почему бы не позаботиться об их комфорте?

И уж точно совершенно без затрат можно сделать так, чтобы люди, покупающие кофе в местном кафе и садящиеся на лавочку рядом, не бились бы головой или шеей о подоконник, а могли бы нормально откинуться на спинку. Или творческим людям не пристало о таких мелочах думать?

Collapse )

-------
В ММОМА большая выставка KOMAR & MELAMID. Такое время, когда искусством может стать любая идея. Очень много на злобу дня, не всегда сегодняшнего, конечно. Но всё в целом интересно, скорее в историческом контексте, чем как искусство (в моем представлении об искусстве, конечно). Мне кажется, половину такого искусства сейчас люди придумывают, скучая в офисе. Хотя не исключаю, что пришли мы к этому благодаря первопроходцам, ведь в современном искусстве, на мой взгляд, уже мало искусства как такового, главное, развить предыдущую идею во что-то новое и быть в этом первым.

На другом этаже выставка Генриха Худякова. Несколько залов однотипных работ, которые и с объяснением-то не очень понятны и интересны (опять же, только моё личное мнение). Ну т.е. если сделать одну-две вещи в этом стиле, может быть, нормально, но залы?!

-------
А вот музыка радует. Но, видимо, потому что ничего нового тут не было, скорее наоборот, хорошо забытое старое (если говорить о стилях и произведениях). Очень порадовала Boesendorfer Loft Philharmonic серией концертов для двух фортепиано. Концерты всё еще бесплатные. И даже стулья нормальные, извините.

Джазовые исполнители (тут правда «слушаю», преимущественно на вечеринках) радуют всю зиму. Meschiya Lake, Большой джазовый оркестр – были просто отличные концерты. Валерий Киселев и Ансамбль классического джаза, Full moon jazz band, Оркестр Мишаняна, The Changeparters - отлично для танцев.
hi

театральное: МХАТ им.Чехова, Гоголь-центр, РАМТ, Б.Э.Т.

Насмотрела тут за последние три недели (кроме одного). Почему-то с театром часто так, то пусто, то густо (часто из-за дат, конечно, половину спектаклей ловила с октября, то билетов нет, то дата неподходящая).

Collapse )

-------
Collapse )

-------
Collapse )

-------
Collapse )

-------
Collapse )
hi

культурное

Была в МАММ на куче выставок японских авторов (все уже закончились, наверное, так что ссылки не актуальны). Такое странное искусство, больше заметки для истории, чем искусство, потому что какой-то прям художественной ценности я не нашла. Но у одного из авторов мог бы быть интересный инстаграм, если бы инстаграм был в 80е.

А вот животные всегда радуют, особенно, когда отлично сняты. С современной техникой таких фотографий уже, конечно, много, но пока смотреть всё равно приятно, тем более в таком размере и качестве. Это я про выставку Девида Ярроу, которая, кажется, тоже закончилась, пока я собиралась написать.


-------
Загадочное ночное убийство собаки. TheaterHD

Английский театр не подводит. Режиссер выбрал актуальную и я бы даже сказала популярную сегодня тему про аутистов. Но поставил себе задачу, не просто поставить спектакль со странным и немного забавным героем, как это сейчас делают многие, а показать с помощью доступных средств то, как аутисты чувствуют себя в мире и почему иногда ведут себя странно (для остальных людей). В качестве реквизита было использовано не так много предметов: «коробки», световое оборудование, музыкальное сопровождение. Незатейливый сюжет, но очень качественно проработанный и сыгранный.

Увидела, что в «Современнике» тоже идет этот спектакль, даже чуть было сразу не взяла билеты. Но потом вспомнила, что я туда стараюсь не ходить где-то с 2010 года (когда нахамила не только до или после спектакля, что там у них почти норма, но еще и попытались испортить просмотр, а на массовые жалобы сказали, да нам плевать на вас, нам как надо, так мы и делаем), погуглила более свежие отзывы (вдруг что изменилось), а там, похоже всё так же: в отзывах на театр и спектакли постоянно жалуются на хамство, сотрудников, которые пилят ногти в зале рядом со зрителями и т.п. (нигде больше такого не встречала, держат марку!) И что-то перегорела (тем более постановка вряд ли будет лучше, интересно было именно сравнить).

-------
Горы

Как обидно, что некассовые фильмы теперь практически нельзя посмотреть на большом экране (да и больших экранов осталось не так много). Не люблю я залы, где 10 рядов по 15 мест в каждом. Хочется масштабности, но перерыли всю афишу и везде фильм шел только в небольших залах.

Час пятнадцать в кадре преимущественно были горы, по которым иногда ходили, лазали и катались люди. Закадровый текст был странен, хоть некоторые мысли и отражают текущие тенденции в этой отрасли. В общем, это, конечно, на любителя, но любителям тоже хочется большого экрана.
hi

Язычники. Театр.doc. Участь Электры. РАМТ

«Участь Электры». РАМТ

Юджин О’Нил осовременил древнегреческий миф и перенес всё в Америку конца XIX века. Несчастливая семья: муж, жена, двое взрослых детей. Муж возвращается с войны, только вот жена, итак никогда не любившая его, теперь еще и влюблена в другого. Но алчность присуща даже влюбленным, поэтому просто так она уйти не может. У них с любовником есть план, а дальше пошла цепная реакция, поразившая всех членов семьи и их ближайшего окружения.

Вроде бы трагедия, классический театр, но к третьему акту мне хотелось только шутить и представлять, что было бы, если бы спектакль поставил Тарантино. Не знаю, как режиссеру это удалось. Я рассчитывала немного на другое.

«Язычники». Театр.doс
В обычную семью, где жена убивается на двух работах; муж – музыкант, но концерты то отменяются, то предложение недостаточно хорошее в общем, бездельник; дочка всегда была умница, но ее неожиданно (для родителей) отчислили из института; приезжает мать мужа, которая последние лет 20 ездила по монастырям и помогала в церквях.

Что заставляет человека обратиться к вере? А какие события заставят его перестать верить? У каждого своя граница и спектакль показывает некоторые из них.

В отличие от предыдущего спектакля, при всё том же минимуме декораций, актеры тут играли прекрасно. Этот спектакль мне понравился.
hi

времязатратное

Всё-таки иногда расстояние и время играет большую роль в принятии решений. Вот, например, с танцами. Две недели подряд собиралась ходить только на одну вечеринку в выходные (в субботу). Но когда у тебя от двери до двери 30-35 минут, и ты сидишь в воскресенье вечером и ничего полезного не делаешь (или всё сделал), то решение поехать потанцевать принимаешь легко, потому что недалеко, собираться быстро, не понравится – уйдешь. И едешь на вечеринку еще и в воскресенье. А если бы мне надо было ехать час, скорее всего я бы еще 10 раз подумала. Например, до скалодрома теперь добираться в два раза дольше, и я там бываю в два раза реже. И это еще занятия, где я два-четыре часа провожу, а когда надо час ехать в одну сторону, чтобы там час побыть и потом ехать обратно, то без сильной мотивации совсем сложно, хотя, казалось бы, ведь и для метро есть занятия, которыми уже больше нигде не занимаешься, например, чтение художественной литературы, но, похоже, это тоже не относится к мотивирующим занятиям.:)

На одной из вечеринок попалась фотографу.


Collapse )
hi

"Добрый человек из Сезуана" и "Ничья земля"

Добрый человек из Сезуана
Сказано – сделано, сходила на другую постановку Бутсова по Брехту. Эта пьеса, конечно, поинтереснее, и постановка совсем другая: длиннее диалоги, чуть меньше отвлекающих моментов и музыкальных вставок. Вообще, именно так я, наверное, представляла эпический театр Брехта, когда знала о нем только из описаний. Кстати, в спектакле зонги не переводили, а пели, как я понимаю, в оригинальном варианте (на немецком, перевод идет бегущей строкой).

Тема пьесы любопытная: быть добрым вроде бы правильно, но часто оказывается совершенно не выгодно для себя. К сожалению, это подтверждается на практике. Конечно, можно найти баланс не тем способом, который использовала героиня, но факт, что его приходится искать, интересен сам по себе.

Мне кажется, что между этими спектаклями очевиден прогресс и тех актеров, которые пересекаются в обеих постановках и режиссера.

«Ничья земля» Theater HD
Похоже, у меня год не классического театра. Осенью я ходила на театр абсурда в Москве, в марте меня ждет другая постановка по одной из знаковых пьес в этом направлении, поэтому вдвойне любопытно было посмотреть, как ставят этот жанр в английском театре. К сожалению, в кино, но и так тоже не плохо.

Ничья земля – место между границами государств, которое никому не принадлежит.
В спектакле, похоже, что это гостиная в доме, у которой хоть и есть хозяин, но каждый из 4 героев пьесы «завладевает» ею, когда появляется на сцене. Диалоги ни о чем и обо всём, отсутствие сюжетной линии, невозможность пересказать спектакль – всё это как нельзя лучше создает атмосферу, когда каждый из диалогов может быть веселым или нейтральным, и только сложенные все вместе заставляют скорее грустить.

Актеры играют великолепно.